一、大学英语教学审美模式的构建(论文文献综述)
曹丽华,刘鹃[1](2021)在《审美教育与大学英语教学》文中提出在大学英语课堂教学中,教师积极丰富教学材料的审美趣味,研究审美知识与教学内容的融合策略,运用情境调动学生的审美意识,借助学生的情感体验,运用美好的主题和美的艺术形象将英语课堂带入一种全新的浑然忘我的境界,从而生发出多样化多层次的情感体验,可以使学生获得深刻的思想净化和精神升华。
李彬[2](2020)在《论大学英语听力教学中审美能力的培养》文中提出审美教育是素质教育的重要组成部分,在大学英语教学中融入审美教育对于培养高素质人才有着十分重要的意义。然而,将大学英语听力教学与审美教育结合在一起的研究尚不多见。笔者欲将三个层次的审美能力的培养——审美的感受力、鉴赏力和创造力逐步融入英语听力教学过程中,以达到帮助学生在提高听力水平的同时提升审美能力的教学目的。
史册[3](2020)在《智慧学习环境下教育戏剧课程对师范生教师专业素质提升的实证研究》文中研究说明教师作为教育发展的第一资源,不仅是教育现代性的标志,也是教育现代化的基石,更是教育领域的重中之重。育人由育师始,教师教育是教育事业的母机,党和国家对教师工作历来高度重视。习近平总书记多次强调教师工作的极端重要性,并要求对这项工作要从战略高度来认识,要把加强教师队伍建设作为基础的工作来抓。在我国教育进入加速发展的今天,培育、塑造出众多杰出教师,努力使全体教师的综合素质,特别是教师专业素质得以提升已刻不容缓。“建设高素质专业化创新型教师队伍”作为一项重要任务已被列入教育现代化十大战略之中,这一政策文本的靶向性为未来教师培养与发展提出了更高要求。教师高素质的培养塑造亟需与时代精神进行关联性思考,未来教师不仅是工具性问题的解决者,更是向真、向善、向美的引领者;不仅需要具备教学技能、知识体系等教学素质,更需要具备审美、心理等教师专业素质。从某种意义上,审美素质、心理素质和教学素质等教师专业素质将成为人工智能时代教师最后的“杀手锏”。教师的专业素质培养事关社会主义现代化强国的建设进程,是“国家综合实力之所系,全民族素质之所系”。而目前师范院校中师范生的教师专业素质培养存在诸多短板,培养理念、内容和培养方式亟待变革。教育戏剧作为教师专业素质提升的教学内容和方法,面向师范生开展课程设计与实践是教师教育的创新。20世纪初进入中国的教育戏剧在英美等国家已有近百年的理论研究与实践的历史。教育戏剧运用戏剧的手段与方法,结合学习者特点及学习环境特征,选择相应的教学习式,通过情境设立、即兴表演、模仿游戏、角色扮演等教学方式,以个性化学习、讨论式学习、反思式学习等学习方式塑造、促进学习者心理、审美和教学等方面素质的提升,一直受到国内外教育工作者和应用戏剧研究者的推崇。在智慧学习环境下开展教育戏剧实践,符合对未来教师教育培养要求,教师教育与教育信息化的有机融合也正是智慧教育的题中应有之意。智慧学习的理念引领信息时代高阶学习由数字学习环境进入智慧学习环境,使智慧学习环境成为智慧学习的基本依托。师范生是未来教师的主要组成部分,他们和同龄人一道被称为“数字原住民”,是在网络时代成长起来的一代人,生活与学习无时不被数字技术所包围,选择智慧学习环境符合师范生对学习方式选择的天然诉求。我国高校智慧教室建设速度与水平也为智慧学习环境的提供创造了可能。智慧教室作为支撑学习发生的重要场所,从资源、方式、方法各个方面都将对“学与教”形成冲击和产生新鲜感。借助信息技术手段,有利于形成学生的个性化学习方案,并实时捕捉学生的学习信息,以形成科学分析,进而改进教学,使教育戏剧教学更有效、更精准地服务于师范生教师专业素质的提升。本研究根据以往教师专业素质的研究和教育戏剧教学自身的特点,界定本研究的教师专业素质模型,将教师专业素质分为心理素质、审美素质和教学素质三个维度。以智慧教室为学习环境,以师范生为研究对象,以教育戏剧为研究手段,以提升教师专业素质中的审美素质、心理素质和教学素质为研究目的,促使教师专业素质生成过程中始终富于生机勃勃的求真意识、向善意识和审美意识,为教师专业素质培养提供关照,最终赋予智能时代教师的价值与尊严以新的内涵。论文基于教育戏剧干预教师专业素质提升的研究背景,在分析了信息技术、课程整合等相关理论的基础上,基于ARCS理论、ADDIE理论,对应智慧学习环境下进行教育戏剧课程设计、实施和评价,对师范生的教师专业素质提升进行实证研究。通过数据收集、T检验的数据分析进行量化研究之后,再通过视频分析和教育叙事等研究方法对智慧学习环境下教育戏剧对师范生教师专业素质干预活动进行质化研究。研究发现,智慧学习环境为教育戏剧的实施提供了有效的情境保证和学习资源,并基于量化与质化的研究得出在智慧学习环境下教育戏剧对师范生教师专业素质中的积极乐观、情绪稳定的心理素质,审美设计的审美素质,以学定教、应对策略的教学素质的提升产生了积极作用,拓展了师范生培养的方式和场域,并在实证研究结论基础上,总结提炼了有效提升教师专业素质的教育戏剧应用策略。
邓玉洁[4](2019)在《保罗·奥斯特小说的多维度跨界写作研究》文中提出保罗·奥斯特不仅是美国当代最受欢迎的小说家之一,也是诗人、编剧、导演、翻译家、编辑、批评家。多领域的创作经验潜移默化地影响了他的小说创作。在日益开放和多元化的当今世界,“跨界”代表的突破传统束缚、锐意创新的理念与奥斯特本人的创作观不谋而合,他在文体、文本、电影、哲学四个方面的“跨界写作”让他的小说惊艳世界。奥斯特在小说创作中的“跨界写作”主要有三大维度。第一个维度是文学内部的跨界,包括文体跨界和文本跨界两个层面;文学外部跨界有两个维度,分别是电影与文学之间的跨界,以及哲学与文学之间的跨界。文本跨界与文体跨界颠覆了传统小说的特点,在紧紧围绕主题的基础上,又造成了形式上的破碎感,这使他的小说具有了后现代主义的特征;在电影与文学的跨界上,电影镜头语言、叙述策略以及喜剧风格的跨界,既赋予了文字视觉感,也让小说在形式与风格上独具特色;而哲学层面上,克尔凯郭尔提出的孤独的个体存在本质以及审美的生存模式跨界到奥斯特的小说中,为小说笼罩上一层理性思辨的哲学色彩,启迪着读者。奥斯特在“跨界写作”上的探索实践,为当代小说创作提供了一个新的范式,在传统文学阅读日益没落的当代社会,他令人耳目一新的作品为文学注入了新的活力。但奥斯特也在这一过程中逐渐形成了固定的个人创作风格,从而导致作品走向模式化,过于注重小说形式上的创新而忽略了内容也使他的作品质量有所下降。尽管存在着各种问题,奥斯特“跨界写作”的方法和思维仍值得我们学习和借鉴。同时,“跨界写作”对“跨界诗学”理论的建构也有一定的借鉴和推进作用。
汪甜甜[5](2019)在《不同安置模式下残疾人高等教育体验的质性研究》文中提出我国的残疾人高等教育经过近四十年的发展,目前已基本形成以残疾人在普通高等院校随班就读为基础(下简称“融合”),在高等特殊教育学院、系或专业就读为骨干(下简称“隔离”),成人教育和远程教育等方式就读为辅助的残疾人高等教育格局。“融合”与“隔离”已成为我国当前招生数量最多的两种残疾人高等教育安置模式。为了解“融合”与“隔离”环境中残障大学生的高等教育体验,分析我国不同安置模式下残疾人高等教育存在的问题,本研究采取质性研究范式,基于教育现象学研究视角,通过深度访谈、文本分析和实地观察等多种资料收集的方式,严格按照开放式编码、关联式编码和选择式编码的三级编码程序,对“融合”环境中13名残障大学生和“隔离”环境中8名残障大学生的高等教育入学体验、教育过程体验和教育结果体验进行深入分析。研究结果显示:入学过程中,“融合”和“隔离”环境中的残障大学生分别通过普通高考和高等特殊教育学院“单考单招”的方式入学。在专业选择上,“融合”环境中的残障大学生有诸多可能性,而“隔离”环境中的残障大学生却面临种种专业选择的限制。教育过程中,“融合”环境的残障大学生因院校、教师等各个层面特殊教育支持与服务的缺失而面临诸多困难和挑战,而“隔离”环境的残障大学生因得到充足的学习支持和教育服务而感到相对轻松。就教育结果而言,“融合”环境中残障大学生有机会选择继续努力深造,而“隔离”环境中的残障大学生却面临着无学可求的困境。残障大学生都在选择就业时均感到困难重重。分析发现,国家政策、学校氛围、师生态度、个人努力和自我倡导等因素都是造成不同安置模式下残障大学生的高等教育体验存在较大差异的主要原因。基于以上研究结果,从宏观层面教育行政部门的政策引导,中观层面高等教育院校的环境建设以及微观层面残障大学生的自我倡导等方面分别提出建议,以期促进我国残疾人高等教育的发展。
楚小庆[6](2018)在《技术发展与艺术形态嬗变的关系研究》文中指出自20世纪以来,技术的发展深刻地影响着艺术形态的变化,艺术形态的变化也及时回应着技术的变化。论文以技术作为艺术形态发展脉络的参照系,以技术的变化历程为时间坐标,对艺术创作与传播的历史轨迹做了梳理,着力思考在这个轨迹中,技术对于艺术的深刻影响以及艺术对技术发展的回应。技术发展与艺术形态嬗变的关系及其规律问题的探讨和展开,是以技术与艺术两者之间的辩证发展和相互影响关系为理论基础,从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合三个维度予以分析概括,以技术与艺术的共同未来和展望归纳研究结论。论文从绪论到结论,是一条一以贯之的主线。绪论包括概念与范畴、目的与创新、思路与方法、研究现状分析四个部分,并由此作为铺垫,引出关于本研究选题的理论思考部分。第二章理论思考可归纳为四个方面,分别为:内在本质特征:关联、多元、辩证、统一,西方理论比较:三个主要流派,社会现实意义:重要性、复杂性、艺术学宏观视角,理论基点与关键问题:普遍性、特殊性与中国实践。整篇论文以此四个方面的理论思考为立足点,展开了关于技术发展与艺术形态嬗变的关系和相互影响的论述、分析,其分析的脉络主干和主要依托为技术与艺术的历史发展进程,对这一延续上下五千年的宏大进程,论文又一分为二的从两个方面展开客观分析,也即技术对艺术的作用以及艺术对技术的影响。从章节上,关于两者的关系和影响,分别从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合这三个维度做了分析概括,而从具体的现象和形态领域梳理,则可分成以下八个方面,也即:艺术空间:文化生态与传统审美内涵变化,艺术语言:动态综合、主观体验与传播维度变化,艺术门类:新形态涌现、艺术扩容与门类拓展,艺术程式:作品呈现与欣赏场域、方式变化,艺术观念:作品创作工具、方法、观念变化,主客体关系:实践中作品创作与欣赏关系的变化,新艺术形式:与新技术环境融合共生,跨界整合:创作表现实践活动的新探索。以上述这八个方面较为详细的分析论述为基础,以前述四方面的理论思考为着眼点,以技术与艺术的历史发展进程为依托,以技术对艺术的作用与艺术对技术的影响的客观分析为关照和平衡尺度,论文经过上述系统的梳理、分析,得出了技术与艺术的共同未来与发展走向。对于技术与艺术共同未来具体内容的阐述,论文又从分析和展望两个方面具体入手,从发展规律与文化表现、辩证关系与社会影响、交互多元的文化景观三个方面做了深入地分析,从文化逻辑与美学观念、技术控制与文化自觉、审美理想与精神追求三个方面做了理论层面的宏观展望。在具体三点分析和三方面的展望之基础上,从上述六个方面的问题分析和阐述中得出核心观点,也即艺术审美活动的方向与精神文化坐标:以人为原点,携手传承与弘扬,创作生产技术与艺术相互协调统一的优秀作品。所以,全文结论为:技术与艺术共同携手面向美好未来。在人类社会的历史发展进程中,技术与艺术之间始终保持着密切的关联。技术进步虽然与艺术形态的发展变化之间并不存在直接的等同对应关系,但艺术自身又确实存在着对技术的依存关系。艺术作品既是技术之物,是技术支撑的具体呈现,与技术的进步发展密切相关,同时也是内在观念的显现和表达。在当代社会,技术进步对艺术的影响已拓展到艺术作品形式表现之外的广阔领域。技术从制作手段、材料载体、场景氛围和信息表达等方面对艺术作品形态的变化产生着影响。艺术则主要通过交流的方式、审美的途径、教化的功能、创意的驱动四个维度,展现着艺术本质属性对技术生态变革所产生的促进作用。艺术折射了社会文化中人与社会之间不断调整着的相互关系;同样,技术在自身发展中也以人为原点,关注并解决上述问题。技术决定了不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法手段。技术不断延长和拓展着艺术创作的方式和手段,潜移默化地影响着艺术的思想、观念、方法,带来了艺术作品外在感受方式和欣赏者心理感知的变化,同时也带来了艺术作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化。技术进步逐步改变着整个艺术生态,在艺术形式表现中促使产生了新的形式特征,生成了新的艺术形态,形成了新的艺术门类。技术进步推动着人、社会、自然三者的关系随之变化,不仅产生了新的社会文化形态,而且形成了对传统经典艺术创作和表现形式认识的提升,由此生成的艺术精神则进一步形成了对现实社会的文化引领。技术的不断进步赋予艺术创作和艺术作品不同的时代信息和技术特征。技术决定不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法与手段,并呈现出不同面貌;同时,技术变革更使隐含在艺术表象内部的艺术观念同步发生重要的变化。这在外部显现为创作工具、材料应用、表现载体以及创作手法的改变,在内部则折射出审美追求、认识方式与评价模式的变化。艺术创作的数字化和艺术作品的虚拟化,反映了技术进步影响下艺术创作对于新材料、新介质以及新的存在、传播方式的广泛运用,以及个人审美精神领域中一种新的生命体验的艺术表达。艺术的发展变化始终伴随着技术进步的步伐。技术不断以各种方式介入艺术创作并影响着艺术的形态,而在艺术创作和作品表现形式中,也无不凸显出技术在视觉体验、界面形态变化和不同维度改变等方面的作用。艺术作品形态的蜕变,受制于艺术观念的更新,更深层是技术在创作中推动作品外在形式表现变化与内在观念创新的体现。由于介质的改变以及艺术题材、外在形式等表现空间范畴的拓展,技术在实际上不断丰富着艺术的感知效果和体验维度;同时,人对技术的依赖程度有了明显提升,艺术场域依托于技术进步得到了极大扩展,作品创作和艺术精神都实现了对于原有地理空间、意识形态、文化习俗等主、客观隔阂的有效跨越。技术进步加速了不同艺术形态之间的跨界融合,顺应了高技术应用及其与有关艺术领域交叉融合的新趋向,各种文化艺术形式也由此获得了新的生命活力、拓展了新的存在空间,并日渐成为实现文化繁荣发展的基础性问题。历史上,艺术创作主体与技术进步之间始终是相互适应的。技术在客观物质层面超越和支撑着艺术特别是具体的创作实践活动,艺术则在主观精神层面努力突破着技术模式对艺术创意自由舒展的客观制约和技术理性思维的惯性束缚,同时,艺术还在用自身的创新和先锋思想在审美欣赏和价值判断等精神层面,实现着对社会的引领。在网络信息时代中,技术的进步与普及促使艺术创作中实际操作的入门条件降低,社会大众普遍成为艺术创作者和艺术欣赏者,并可在二者之间轻易实现转换。技术进步自然突破和消解了艺术作品的原有边界,艺术继而从精神层面扞卫和重构出作品自身新的审美形式边界,出现了艺术创作与欣赏、接受过程之间相互渗透、角色互换等互动发展的文化新景观。艺术是人类社会智慧的结晶,艺术作品的最高境界就是让艺术欣赏者发现自然山川的美、体会社会生活的美、感受精神心灵的美。在艺术作品中追求和体现真、善、美的精神境界,并以美感人、以文化人,最终提升社会大众的精神品格和审美境界,引领社会风尚是艺术的实践追求和文化价值的核心问题所在。在当前这个高新技术普遍应用的时代,大众文化的流行与普遍存在已成为社会发展过程中历史的必然。在技术给予我们更多帮助和机会的同时,我们着眼更多的应是对优秀传统文化精神的传承,以及对经典作品创作理念和艺术审美标准的坚守。以艺术创作实践活动为中心,技术与艺术的完美结合,不仅会创造出精美的作品,而且会在现代化传媒和多元文化的融合交汇中,催生出以人为原点的理论价值体系。创作实践与理论评论的磨合、驱动,会共同营造出浓厚的文化氛围,我们应以此培育国家文化软实力,提升社会文明水准,涵养国民艺术精神。我们在艺术实践活动中不断实现对于技术的规范、引导、超越、提升,就一定能够促使艺术最终成为引领和推动人类社会不断前行的持续动力,以及不断超越现实、启蒙思想、开创未来、实现美好社会生活的智慧源泉。
王延慧[7](2018)在《西方神经美学的审美认知理论研究》文中研究指明对人文科学与自然科学相结合的研究是当今学术发展的主要方向之一。西方的神经美学正是在这个时期应运而生,成为寻求审美体验的科学基础的新兴交叉学科。神经美学意图利用科学的研究方法来解释和解决美学中的主要问题,例如,审美的实质是什么?人是怎样产生美感的?是什么让人认为某些事物是美的?人如何判断哪些事物是美的?人在审美时,头脑和思想中经历怎样的过程?等等。西方神经美学的审美理论主要表现在对审美认知机理的探索上,要对审美过程中大脑各个分区之间的活性和功能加以研究。在此基础上,神经美学学者开始专门着手分析和解释大脑具体的审美过程。审美认知理论研究主要以视觉审美为起点,其中最主要的审美对象是视觉艺术作品(如绘画)。后来,审美认知理论又延伸到文学、音乐、舞蹈等等的研究中。由于切入点和侧重点不同,本论文分为五个部分,以不同的研究角度为纲,以最有代表性的学者和其观点为目,对最有影响力西方神经美学审美认知理论展开评介。第一章导论介绍了神经美学的定义、发展概况以及所面临的问题,并且概述了审美认知理论的内涵以及与审美认知相关的大脑结构。第二章从审美主体角度出发,研究审美欣赏中的认知加工理论。泽基(Zeki)在创立神经美学学科时,就产生过进行审美认知理论研究的假想。雅各布森(Jacobsen)等提出了审美心理学的概念模式和框架,界定了影响审美认知过程的内部和外部因素;雅各布森还提出事件相关电位(ERP)研究,试图了解审美认知过程中体现的生理和心理特征之间的关系。莱德尔(Leder)等对审美认知理论研究做出巨大贡献,他们着名的审美欣赏和审美评判模式包含了审美体验的特征和审美评判的形成,以及其中的审美认知加工过程;艺术欣赏分析的结构模式探讨了审美主体、审美对象和审美背景之间复杂的相互作用;性取向对审美认知模式的影响与视觉行为相呼应。查特吉(Chatterjee)的审美认知研究包括:美的形成机制认为快感是美感产生的原因;视觉审美的神经科学框架意图呈现出审美欣赏的知觉和认知方面,以及相对应的审美反应;神经美学研究的通用信息处理模式,指出艺术作品作为审美对象的不同方面,以及对美的情绪反应;审美三和弦模式解释感官-运动系统、情绪-评估系统以及意义-知识神经系统的属性和相互作用,说明神经系统在审美体验中所起的作用。纳达尔(Nadal)等将查特吉和莱德尔的成果整合成审美过程中信息加工的组合模式,解释艺术审美体验的神经和心理原理,后来还提出了审美偏好的初步机制。络赫尔(Locher)等解释了感官驱动和概念驱动过程的相互作用,并提出了审美互动框架。派尔罗斯基(Pelowski)等以审美体验的认知流模式来说明,在艺术审美过程中知觉、评价和情绪起到了复杂的作用,并且用维也纳学派的艺术知觉组合模式将主要审美理论研究成果重新整合。卡普其克(Cupchik)等试图明确审美和实用两种审美体验方式和结果。雷迪斯(Redies)的视觉审美体验的统一模式分析了审美形式和文化背景因素与神经机制在审美认知过程中的相互作用。第三章研究了审美认知对象的评价和创作过程,试图挖掘审美评判和审美对象创作中的认知加工原理。拉马钱德兰(Ramachandran)用峰值转换原则来解释审美认知关键因素的作用以及艺术家创作的策略。提尼奥(Tinio)的审美镜像模式描述了艺术欣赏和艺术创作过程中体现的审美主体加工和审美对象处理过程。西力(Seeley)对审美认知理论的贡献包括:艺术家知觉优势的视觉运动系统模式,探索了艺术家和非艺术家审美认知加工过程中的差异;前运动系统对艺术家知觉分析和形式认知作用模式,试图了解艺术家的创作过程、艺术历史和审美现象;评价性知觉的模式,示范了对审美刺激物的情绪加工如何在知觉过程中起到重要作用;艺术的认知神经科学模式,意图找到艺术、哲学和神经科学之间的关系。西尔维亚(Silvia)的评价理论解释了审美情绪的生成和其导致的审美评价。第四章是审美认知理论的专题研究,主要从文学、音乐、舞蹈三个角度论述。文学中的审美认知理论研究包括雅各布斯(Jacobs)的诗歌的神经认知诗学模式,以及描述情绪对语言审美认知和审美加工影响的人类情绪的四方理论综合模式;布尔克(Burke)等基于散文小说的阅读体验,探讨了文学的审美认知情绪输出。音乐的审美认知理论研究,主要是布拉提可(Brattico)等的音乐神经美学理论,探索了具体音乐元素的神经反应,并结合了审美的共有元素。卡尔沃美利奴等(Calco-Merino)等对舞蹈的感觉运动美学进行实证研究,解释了与舞蹈审美评价有关的神经活动;克里斯坦森(Christensen)的舞蹈的神经和生理行为功能研究揭示了参与舞蹈审美的神经关联,以及审美情绪的生成的过程之间的对应。第五章结论,首先总结出了西方神经美学审美认知理论研究中所发现的关键因素,包括主观因素和客观因素,然后比较了西方各个审美认知理论研究成果的相同点和不同点,并且归纳出审美认知理论研究的意义,最后提出神经美学审美认知理论研究未来的发展方向。
陆亚雯[8](2018)在《高中生物理概念学习体验的调查研究》文中提出学习体验是高中生物理学习重要的内容之一,特指基于学习活动的体验,是学生在课堂学习活动中获得的一种内在感受,是一种综合的经历、情感与认知状态。物理概念学习体验则聚焦于学生在学习物理概念的过程中产生的学习体验。纵观现有研究,物理教育研究者对学习体验的认知和解释略显不足,对高中生物理学习体验的现状研究较少并且不够深入,针对学生在物理概念学习过程中产生的学习体验的研究相当匮乏。在综合国内外文献研究基础上,本研究将学习体验分成身份体验、元认知体验、环境体验、认知体验、身体体验这五个维度,对江苏省不同地区、不同类型学校的高中生物理概念学习过程中学习体验情况进行探查,分析性别、年级、成绩、学校与地区性质以及师生关系对物理概念学习体验的影响。研究通过自编《高中生物理概念学习体验情况调查问卷》进行数据收集、问卷修订工作,同时结合SPSS21.0统计软件对数据进行信度和效度检验,并结合访谈进一步对问卷调查结果进行补充研究。研究发现,高中生物理概念学习体验总体水平较高。学生有着较强的物理学习动机;学生能够积极而准确地进行元认知过程中的目标设定、任务评估、方法监控和结果监控;由于体验的内在性,学生难以准确地描述出学习过程中产生的学习体验,但他们能主动建立新旧知识之间的联系,有效地进行学习,对物理概念的应用只有模糊性的认识;学生有着舒适的物理概念学习环境和放松的学习心态;学生倾向于通过动手加强对概念的理解。研究还表明,性别对物理概念学习体验产生了显着性影响,男生具有更强的物理学习兴趣和学习动机,和更好的学习方法;高一学生具有更高的物理概念学习体验,学业压力增大和知识难度提高可能造成高二理科班学生学习体验的降低;学习成绩和物理概念学习体验之间具有高度的相关性;重点中学学生由于学业成绩整体优异以及学习氛围的优势,使其学校的学生具有较高的学习体验,但学校和地区的经济水平差异对学生物理概念学习体验不具有显着性影响;良好的师生关系能够促进积极学习体验的生成。基于高中生物理概念学习体验研究发现,就物理概念教学建议如下:更新物理概念教学观念,关注学生学习体验;关注学生物理概念学习情绪,促进积极身份体验生成;引导学生概念学习的正确归因,促进积极元认知体验生成;营造积极物理概念学习氛围,促进积极环境体验生成;培养学生物理观念,在总体观念下生成概念的认知体验;恰当应用物理概念教学方法,促进身体体验生成;营造良好师生关系,促进积极概念学习体验生成。
向萌,孙燕[9](2017)在《大学英语课堂的审美因素》文中研究表明英语审美教育既是高等院校培养新时代人才的需要,也是适应社会发展和教学规律的需要。高校英语教师应从审美环境,审美对象,审美主体和审美教育的评价机制等各方面展开研究和讨论,探索契合本校学生英语基础和学习特点的审美教育模式,以此增强学生英语学习的主观能动性,并有助于学生提高思想境界,树立正确的人生观和价值观。
徐宇[10](2017)在《小学英语课堂休验式教学行动研究》文中研究表明随着英语教学改革的不断深入,体验式教学作为一种全新的教学理念在教育界受到广泛关注。体验式教学是新课改倡导的主要教学方法之一,在小学英语课堂教学中实施体验式教学是课程改革的需要,是实现英语学科教学目标的重要方式。本研究通过与一线教师合作,开展小学英语课堂体验式教学行动研究,研究目的在于探索小学英语课堂中如何实施体验式教学,怎样充分发挥体验式教学在小学英语课堂教学中特有的功能,最大限度地让学生在“体验”中提高自身的学习英语的自信心和内在动力。本研究主要从以下五部分进行:第一部分,主要介绍体验式教学与行动研究的理论概况。探讨了体验、体验式教学的内涵、特征以及在小学英语课堂中实施体验式教学的重要性和可行性。除此之外,对行动研究内涵、类型、模式进行了探讨。第二部分,主要介绍行动研究方案的设计。首先,选取研究对象(合作老师)、研究者与合作老师建立良好的合作关系,确定研究中各自身份。其次,通过课堂观察、访谈、问卷调查发现问题,并进行问题归因。最后,在此基础上介绍体验式教学,提出研究假设、制定行动研究计划,解决问题。第三部分,研究过程,通过行动研究加强教育理论与实践的结合,研究者与合作老师在小学英语课堂中实施体验式教学,在实践过程中从教学设计-实施-反思-存在问题行动研究模式不断地对实际教学情况进行反复历练,修正问题,实施下一个教学设计,直到合作教师真正理解体验式教学的内在理念。第四部分,研究结果与反思。通过研究表明体验式教学是一个行之有效的教学方法,行动研究促进了教师教学观念的转变,教学过程丰富了教师的专业知识,教师专业水平得到了一定程度的发展。教学后,教师开始注重教学反思,也提高了教师的实践水平。行动研究中提高学生的行为参与度、增加了学生获得成就感以及乐趣感体验、学生自主性有了一定程度的提高。体验式教学行动研究提高了教学质量,是促使教育理论和教育实践相结合的理想途径。最后,对整个行动研究过程进行反思。第五部分,研究结论与建议。论文根据研究结论,为提升小学英语课堂体验式教学质量的相关建议。
二、大学英语教学审美模式的构建(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、大学英语教学审美模式的构建(论文提纲范文)
(1)审美教育与大学英语教学(论文提纲范文)
1 借助审美教育突破大学英语教育教学误区 |
1.1 强化教师审美教育的主观意识 |
1.2 运用情境调动学生的审美意识 |
1.3 创新教学方式提升课堂审美价值 |
2 大学英语教师审美修养的发展策略 |
2.1 主动加速教育教学理念的嬗变,提高自身审美素养 |
2.2 主动增强教育教学环节设计审美创新意识 |
2.3 主动借助新媒体等现代教育技术设备,优化英语课堂的审美实效 |
3 结束语 |
(3)智慧学习环境下教育戏剧课程对师范生教师专业素质提升的实证研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与问题 |
(一)研究背景 |
(二)研究问题 |
二、研究目的与意义 |
(一)研究目的 |
(二)研究意义 |
三、研究内容与思路 |
(一)研究内容 |
(二)研究思路 |
四、研究方法 |
(一)准实验研究法 |
(二)问卷调查法 |
(三)访谈法 |
(四)视频分析法 |
(五)教育叙事法 |
第一章 国内外研究现状 |
一、教育戏剧理论及实践研究 |
(一)教育戏剧的理论研究 |
(二)教育戏剧的实践研究 |
二、智慧学习环境下促进教师专业素质提升研究 |
(一)智慧学习环境研究梳理 |
(二)智慧学习环境对教师教育效果研究 |
三、已有文献研究的反思 |
四、本研究关于教师专业素质的解读 |
(一)对素质的解读 |
(二)国外对教师专业素质的相关研究 |
(三)国内对教师专业素质的相关研究 |
(四)本研究对教师专业素质的模型建构 |
第二章 核心概念和理论基础 |
一、核心概念 |
(一)智慧学习环境 |
(二)师范生 |
(三)教师专业素质 |
(四)教育戏剧 |
二、理论基础 |
(一)信息技术与课程整合理论 |
(二)情境学习理论 |
(三)具身认知理论 |
(四)智慧教育理论 |
(五)戏剧表演理论 |
第三章 智慧学习环境下师范生教育戏剧课程设计与实施 |
一、教育戏剧课程设计的理论与模型 |
(一)教育戏剧课程设计理论 |
(二)教育戏剧课程设计模型 |
二、教育戏剧课程的内容与结构设计 |
(一)教育戏剧课程内容 |
(二)教育戏剧课程结构 |
三、教育戏剧课程的教学方法与评价方法设计 |
(一)教育戏剧课程教学方法 |
(二)教育戏剧课程评价方法 |
四、智慧学习环境对教育戏剧课程的支持作用分析 |
(一)智慧学习环境与教育戏剧的关联 |
(二)智慧学习环境下信息技术作用机理分析 |
五、教育戏剧课程的实施 |
(一)课程实施准备 |
(二)课程实施过程 |
第四章 智慧学习环境下教育戏剧课程对师范生教师专业素质提升效果的定量分析 |
一、研究假设、信效度及伦理 |
(一)研究假设 |
(二)研究信效度以及伦理 |
二、数据收集与统计 |
(一)数据收集种类设置 |
(二)问卷收集与统计 |
(三)被试人口社会学特征 |
三、教育戏剧干预效果定量分析 |
(一)被试教师专业素质基线水平 |
(二)实验数据分析 |
(三)实验结果分析讨论 |
四、本章小结 |
第五章 智慧学习环境下教育戏剧课程对师范生教师专业素质提升效果的定性分析 |
一、教育戏剧干预效果视频分析 |
(一)视频分析框架 |
(二)教师专业素质表征方式分析 |
(三)个案分析 |
二、教育戏剧课程实施过程教育叙事分析 |
(一)教育戏剧课程概况 |
(二)智慧教室为教育戏剧课程开展提供强力支撑 |
(三)教育戏剧促进积极乐观心理素质的提升 |
(四)教育戏剧促进情绪稳定心理素质的提升 |
(五)教育戏剧促进以学定教教学素质的提升 |
(六)教育戏剧促进应对策略教学素质的提升 |
(七)教育戏剧促进审美设计能力的提升 |
三、教育戏剧干预效果小结 |
第六章 研究结论及建议 |
一、研究结论 |
(一)关于智慧学习环境下教育戏剧课程设计与实施 |
(二)关于课程效果 |
(三)本研究的局限与不足 |
二、策略建议 |
(一)智慧学习环境对教育戏剧课程的支持建议 |
(二)提升师范生教学素质的教学范式建议 |
(三)提升师范生心理素质的语言艺术建议 |
(四)提升师范生心理素质的非语言艺术建议 |
(五)提升师范生审美素质的物理空间建议 |
三、未来规划与展望 |
附录1 |
附录2 |
附录3 |
致谢 |
(4)保罗·奥斯特小说的多维度跨界写作研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
第一节 多重身份交织的保罗·奥斯特 |
第二节 研究综述及研究目的 |
第三节 从“跨界”到“跨界诗学” |
第二章 隐秘的回声:文学内部跨界 |
第一节 内部革命:文体与文本的越界 |
第二节 文体跨界:多种文体的杂糅 |
第三节 文本跨界:多重文本的互现 |
第三章 影像化叙事:影视文学跨界 |
第一节 艺术交汇:文学与电影的跨界 |
第二节 影像语言:字里行间的视觉表达 |
第三节 叙事策略:电影叙事实践的移用 |
第四节 风格类型:奥斯特式喜剧的承袭 |
第四章 孤独与审美:哲学文学跨界 |
第一节 叩问存在:文学与哲学的联姻 |
第二节 个体孤独:获得自我的必要条件 |
第三节 审美生活:当代人的生存状态 |
第五章 “跨界写作”的突围与失落 |
第一节 “跨界写作”的意义 |
第二节 “跨界写作”的困境 |
结语 |
参考文献 |
附录:保罗·奥斯特作品年表 |
在学期间发表论文清单 |
后记 |
(5)不同安置模式下残疾人高等教育体验的质性研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
一、绪论 |
(一)研究背景 |
(二)研究意义 |
(三)核心概念界定 |
二、文献综述 |
(一)国际残疾人高等教育的相关研究 |
(二)我国残疾人高等教育的相关研究 |
(三)研究小结 |
三、研究设计 |
(一)研究目的 |
(二)研究内容 |
(三)研究方法 |
(四)研究对象 |
(五)研究程序 |
(五)研究工具 |
(六)研究质量检验 |
(七)研究伦理问题 |
四、研究结果 |
(一)入学过程 |
1. 入学途径:普通高考VS单考单招 |
2. 专业选择:诸多可能VS限制重重 |
(二)教育过程 |
1. 困难挑战:众多挑战VS相对轻松 |
2. 学习支持:支持甚少VS支持充分 |
3. 人际交往:愉快融洽VS抱团取暖 |
4. 社会实践:多姿多彩VS不尽人意 |
(三)教育结果 |
1.考试考评:合理便利VS全面支持 |
2.学业成绩:名列前茅VS参差不齐 |
3.继续求学:努力深造VS无学可求 |
4.选择就业:困难重重 |
5.个人收获:全面成长VS接纳自我 |
五、结论与讨论 |
六、建议与反思 |
(一)残疾人高等教育发展建议 |
(二)研究反思 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
在学期间所发表的文章 |
(6)技术发展与艺术形态嬗变的关系研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
0 绪论 |
第一节 本论文研究的概念和范畴 |
一、本研究中有关的基本概念和理论范畴 |
(一)关于“技术”、“艺术”基本概念的界定 |
1.关于“艺术”的概念 |
2.关于“技术”的概念 |
(二)关于“技术形态”与“艺术形态”等概念的界定 |
1.关于“形态”的概念 |
2.关于“生态”概念 |
3.关于“形式”的概念 |
(三)关于“生态”“形态”“形式”的概念区分 |
二、本论文研究中有关理论问题的讨论和界定 |
第二节 本论文研究的目的、意义和创新之处 |
一、研究目的 |
二、研究意义 |
三、本研究的创新之处 |
(一)创新目标 |
(二)创新价值 |
第三节 本论文研究的思路和方法 |
一、研究思路 |
二、研究框架体系 |
三、研究方法 |
四、重点和难点问题 |
五、解决方案 |
第四节 有关本论文选题与研究现状的分析 |
一、国内相关研究动态分析 |
(一)从宏观的艺术学理论视野展开分析 |
(二)从微观的门类艺术学视野展开分析 |
1.设计学学科研究层面 |
2.美术学学科研究层面 |
3.戏剧与影视学学科研究层面 |
4.音乐与舞蹈学学科研究层面 |
5.其他学科及交叉研究层面 |
二、国外相关研究动态分析 |
(一)艺术原理性研究成果 |
(二)门类艺术的典型个案研究成果 |
(三)其他相关的人文类理论研究成果 |
三、国内高校部分硕博士论文中有关研究的概述分析 |
(一)中国知网硕博士论文数据库检索分析概述 |
(二)关联程度密切的重点论文成果分析 |
(三)涵盖其他相关论文成果的总体状况分析 |
第一章 技术与艺术之关系发展的理论思考 |
第一节 关于技术与艺术关系问题的内在本质特征 |
一、技术与艺术相互关系中内在的辩证统一性 |
(一)技术与艺术之间内在的关联性 |
(二)技术发展对艺术影响的多元性 |
二、技术与艺术相互之间的制约和影响 |
(一)技术发展带来的文化问题同样体现在技艺关系上 |
(二)艺术在技术影响下对自身独立精神与美学品格的坚守 |
1.艺术作品的精神属性是区别于技术的最大特征 |
2.艺术在接受与选择技术中始终保持自身独立 |
3.优秀艺术作品均实现了技术与艺术的完美统一 |
第二节 西方理论界有关技术与艺术问题的讨论 |
一、西方理论界相关研究历史脉络 |
(一)基本脉络 |
(二)主要表现 |
二、关注技术与艺术问题的主要流派及其学术观点 |
(一)德国法兰克福学派 |
(二)英国伯明翰文化研究学派 |
(三)媒介文化研究学术群体 |
三、主要学术群体之间围绕技术艺术问题研究的理论比较与借鉴意义 |
(一)关于技术的作用 |
(二)关于技术的目的 |
(三)关于技术的后果 |
第三节 关于技术与艺术关系问题研究的现实意义 |
一、技术与艺术都对人类社会的生存发展发挥了重要作用 |
二、当下开展技术与艺术关系问题研究的重要性 |
(一)技术与艺术关系问题研究的基础性与复杂性 |
(二)技术自身并非与艺术一样具备意识形态属性 |
三、当下开展技术与艺术关系问题研究的必要性 |
(一)艺术对技术的影响研究是目前的普遍欠缺 |
(二)从宏观艺术学视角重新思考技术与艺术的关系 |
(三)依托技术与艺术关系研究探索艺术学理论学科建构 |
第四节 关于技术与艺术问题研究的理论基点和关键问题 |
一、需要坚守的理论基点 |
(一)立足于中国特色艺术学理论学科体系和艺术话语体系 |
(二)关注技术促进艺术形态演进中的普遍性与特殊性 |
二、需要把握的几个关键性问题 |
(一)需要关注和区分中西方之间的文化差别 |
(二)分析把握艺术创意表现与新技术应用之间的关系 |
(三)技术是否应视作独立的文化因素和社会力量 |
(四)社会现实客观条件的限制和创作实践中的实际影响 |
本章小结 |
第二章 技术与艺术关系的形成及相互影响 |
第一节 历史进程:技术与艺术发展的历史性特征及阶段性表现 |
一、原始的技艺之美涵盖且统一了技术与艺术因素 |
(一)技术与艺术的原始统一:人类社会发展初期的同一规律 |
(二)人类社会技术发展初始阶段中艺术仍创造了自身辉煌 |
1.中国 |
2.西方 |
(三)社会宗教道德伦理对于技艺创造能力空间的束缚 |
二、技术与艺术分化之后各自拥有了不同诉求 |
(一)学科自身成熟发展的不同路径 |
(二)个人精神价值追求的不同选择 |
(三)艺术家面对经济发展与社会运行的实际选择 |
三、技术发展促使人类创造第二自然并引发自我审美精神观照 |
(一)技术直接指向和进入艺术本体影响了创作呈现 |
(二)技术进步影响了审美文化倾向和精神价值观念 |
(三)技术启发和培育了创作思潮、价值思索和启蒙精神 |
四、信息时代艺术创作审美观念与形式探索的根本性改变 |
(一)技术逻辑带动人文思潮、审美观念与艺术作用的变化 |
(二)现代技术通过创作引发对世界的全新认知体悟和艺术描述 |
(三)人工智能等新兴技术工具对于人类审美精神限阈的挑战 |
第二节 技术对艺术表现形态的正向影响 |
一、制作工艺呈现:技术作为艺术创作形式表现的呈现手段 |
(一)艺术作品制作工艺受到技术进步与社会文化观念的影响 |
(二)技术呈现作为艺术创作外在形式表现的必要手段 |
二、材料载体变化:技术引导创作形式演变趋势及观念转换 |
(一)艺术创作载体与作品材料的升级推动了创意的实现 |
(二)技术推动实现了艺术表达的观念化、隐喻性和时空性 |
三、情境氛围营造:技术作为艺术场域精神展现的营造要素 |
(一)营造情境作为技术不断介入艺术创作的有效方式 |
(二)技术进步推动审美价值取向与艺术风格的时代转向 |
(三)艺术创作中的精神塑造、观念表达与个性情感抒发 |
四、信息媒介表达:技术作为艺术介入现实生活的媒介依托 |
(一)技术进步打造了艺术介入现实生活的媒介依托 |
(二)促使审美文化价值观念和艺术精神场域氛围特征的新变化 |
(三)技术信息工具已融入艺术形态深入影响社会生活 |
第三节 艺术本质属性对技术生态变革的促进和制约作用 |
一、艺术的文化交流属性促进了技术应用的延伸 |
(一)中西方艺术的文化交流创新推动了整个文化发展进程 |
(二)缺乏文化底蕴与艺术思想的技术应用创造不出完美作品 |
(三)艺术文化交流促进了技术在不同文化场域中的应用和延伸 |
二、艺术的审美属性促使技术存在与呈现的细化 |
(一)以技术进步为基础的时尚化保障艺术审美的个性化追求 |
(二)技术在服务艺术中完善自身实现对未知领域的有效探索 |
(三)艺术不断规范和驱动技术进步并促成真善美的有机统一 |
三、艺术的教化属性改善了技术理性和技术伦理的异化倾向 |
(一)建筑艺术是艺术教化属性改善技术伦理的典型代表 |
(二)技术为艺术教化功能服务的同时文化改变了技术伦理 |
(三)技术应用与文化观念、审美意识、艺术风格的互动统一 |
四、艺术创意创新思维驱动了技术的进步和革新 |
(一)艺术的创意表现需求直接促使技术进步与革新的产生 |
(二)艺术创意引导和促使实现技术与艺术审美的完美结合 |
(三)技术媒介的作用与艺术技术之间跨界衍生的新艺术形态 |
本章小结 |
第三章 技术推动艺术形态表现变化与门类拓展 |
第一节 艺术作品的空间表现形式及其社会文化生态变化 |
一、技术造就了艺术作品展现和存在空间的广延化 |
(一)技术对艺术存在状态与展示空间拓展创新的促进作用 |
(二)艺术的创意创新本性引领了对技术发展程度和模式的突破 |
二、技术推动了经典艺术世俗化与大众文化崛起的进程 |
(一)机械复制技术和艺术产业化运营对社会文化生态结构的影响 |
(二)技术化创作和现代大众媒介铺垫了多元价值观念和审美趣味 |
三、技术拓展出了非物质化的艺术空间新形态 |
(一)非物质化对于视觉文化形式与社会生活方式的影响 |
(二)非物质化推动形成了新的审美文化形态和社会文化生态 |
(三)新兴技术条件下传统艺术精神和美学内涵的重新定位 |
第二节 艺术语言表达与作品传播维度出现了新的形式特征 |
一、技术影响下艺术感受的非理性化趋向 |
(一)作品外在感受方式和艺术欣赏心理的变化 |
(二)作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化 |
(三)日常生活的直观认识和感性经验始终不可缺失 |
二、技术影响下艺术元素的动态化趋向 |
(一)技术影响下电影艺术元素的动态化趋向 |
(二)技术影响下摄影艺术元素的动态化趋向 |
(三)创作元素的动态化是传媒时代艺术表达的必然要求 |
三、技术影响下艺术语言的综合化趋向 |
(一)技术的内在推动作用 |
(二)艺术的外在形式表现 |
四、技术影响下艺术传播的虚拟化趋向 |
(一)传播平台的改变 |
(二)传播方式的改变 |
(三)传播途径的改变 |
第三节 新艺术现象与新艺术形态推动形成了新艺术门类 |
一、技术推动出现了新的艺术现象和艺术形态 |
(一)新艺术现象及其表现方式促成了新的艺术形态 |
(二)新的技术和艺术方式生成了新的审美文化心理结构 |
(三)新艺术形态展现了艺术生态系统的开放性与创新性 |
二、新的艺术现象和艺术形态积聚生成了新的艺术门类 |
(一)新技术与新艺术形态共同塑造了新的内在文化结构 |
(二)当代艺术传播整体生态环境的根本性变化成为外部主因 |
(三)新兴技术的广泛运用成为新艺术类型与门类的社会基础 |
本章小结 |
第四章 技术推动艺术创作领域产生新变化 |
第一节 艺术表现程式与作品呈现场域、接受方式的新变化 |
一、技术促使艺术程式随时代而变 |
(一)艺术程式作为作品创作表现的基本形式规范 |
(二)艺术程式的变化和接受的文化影响展现多元 |
(三)技术推动艺术程式变化产生革命性突破 |
二、技术导致艺术呈现形态虚拟化 |
(一)技术媒介与艺术作品的可复制性造就了虚拟化呈现 |
(二)虚拟化突破了创作与欣赏的界限强化了艺术存在 |
三、技术造就了艺术作品欣赏与接收方式的便利化 |
(一)艺术创作与欣赏的审美需求之间存在尖锐矛盾 |
(二)新技术媒介成就了艺术欣赏便利化的现实基础 |
(三)技术突破了艺术展演传统场域并融合生成了新形态 |
第二节 艺术作品创作观念与工具、方法的变化 |
一、技术理性思维与艺术创作观念之间相互促进制约的关系 |
(一)技术精神和实践理性思维影响了艺术创作观念 |
(二)技术理性思维影响下出现了艺术发展的双面效应 |
二、技术对艺术作品创作的影响及其形式表现 |
(一)技术对于艺术创作工具的影响 |
(二)技术对艺术创作主体情感与审美观念的影响 |
(三)技术对艺术创作观念和方法的影响 |
1.正面影响 |
2.负面影响 |
三、艺术创作实践活动对技术理性和自身困境的超越 |
(一)技术理性与机械复制带来艺术风格变化与文化的危机 |
(二)艺术创作坚守精神属性直指心灵超越了技术理性思维 |
第三节 艺术创作实践活动中主客体关系的变化 |
一、原始手工技艺条件下艺术创作主体突出和着重于“物”的表现 |
(一)传统手工艺时代以“物”为基础背景的群体分化 |
(二)技术支撑了艺术创作中客观“物”的审美形式表现 |
(三)艺术创作者以“物”为基础托物言志表达精神追求 |
二、工业化大生产时代的大众化和波普化凸显批量复制的美学特征 |
(一)工业革命后机器生产方式和批量复制美学观念的普遍影响 |
(二)艺术创作在技术理性中的突围彰显了价值理念和文化精神 |
(三)大众艺术创作与消费领域中的流行化和过度娱乐化问题 |
三、新的传播方式和艺术接受过程造就了主客体多元互动的新景观 |
(一)新兴技术普及使大众顺利融入艺术创作与欣赏进程 |
(二)技术使艺术创意和创作构思表达更加高效便捷 |
(三)技术拓展了经典艺术作品的大众文化服务效能 |
(四)技术使传统艺术作品的概念关系模式彻底改变 |
(五)技术推动实现了艺术地位提升作用扩大功能拓展产业繁荣 |
本章小结 |
第五章 技术推动新艺术形式的衍生与跨界整合 |
第一节 新技术应用基础上的新艺术形式衍生及其形态表现 |
一、印刷技术对艺术表现形式及外在形态的影响 |
(一)印刷技术应用初期艺术审美与功能应用统一在工艺装饰中 |
(二)工业化阶段新的社会文化需求使艺术与功能实现新的统一 |
二、影像技术对写实艺术创作思想的影响和冲击 |
(一)技术对摄影艺术写实性创作实践的影响 |
(二)技术对于电影艺术创作发展的影响 |
三、计算机技术环境下艺术形态的演变与新生 |
(一)计算机技术环境下艺术形态演变的发展历程 |
(二)计算机技术环境下艺术形态演变的外在表现和形式特征 |
四、互联网技术环境下艺术形态表现的新特征 |
(一)基础于新技术形式的时代的产物 |
(二)艺术形态新特征表现的文化分析 |
第二节 新技术应用推动艺术作品创作实践趋向跨界整合 |
一、技术推动形成艺术创作表现形态的先锋性 |
(一)新技术条件作为“先锋”观念形成的基础 |
(二)技术进步带动了各艺术流派的探索创新 |
二、技术推升了艺术创作语言形式刺激的阈限 |
(一)技术升级带动视听奇观与文化逻辑的改变 |
(二)技术的普及与攀比加剧了娱乐化创作追求 |
三、技术延展了艺术自身存在和交往的空间 |
(一)技术改变了艺术空间形式与社会文化结构 |
(二)技术主动介入创作促成了艺术消费方式的多元 |
(三)技术强化了艺术欣赏感受延伸了作品存在空间 |
(四)技术加速多媒体信息方式与虚拟空间文化构建 |
四、技术加速了不同艺术表现形态的跨界整合 |
(一)跨界艺术创作是技术推动产生的新艺术形态 |
(二)新技术媒介方式创新是艺术作品跨界呈现的基础 |
(三)跨界作品有利于彰显精神营造境界引领文化风尚 |
(四)跨界整合的艺术表达能力与现场性优势成为风尚导向 |
本章小结 |
第六章 技术与艺术关系发展的新趋势 |
第一节 艺术与技术在包容与坚守、回归与超越中共同成长 |
一、技术与艺术的发展规律与文化表现 |
(一)技术进步支撑艺术本体的开拓 |
(二)艺术制约并赋予技术价值追求 |
(三)新技术与艺术融合形成新文化形态 |
二、技术与艺术的辩证关系与社会影响 |
(一)技术与艺术在相互促进中创新形式表现 |
(二)中西方文化差异导致不同创作审美追求 |
(三)艺术新形态的不断涌现造成新的门类 |
(四)技术带动创作特征新变引领文化新风尚 |
三、技术与艺术交互形成多元文化景观 |
(一)艺术个性化表现与精神追求突破了技术理性 |
(二)新技术带来创作欣赏的角色互换与多元互动 |
(三)技术推动艺术形态表现与审美价值理念创新 |
(四)多元化新技术媒介挑战文化繁荣发展主动权 |
第二节 艺术理论思维引领人类艺术审美活动的价值方向 |
一、技术促发艺术先锋思想推动文化创新发展也带来异化倾向 |
(一)技术进步对传统观念方式的冲击与深刻影响 |
(二)技术以经济效率利益为中心改变了艺术节奏 |
(三)技术垄断造成文化逻辑与传统美学观念变异 |
二、艺术活动对技术理性与技术控制引发的社会问题 |
(一)技术理性、技术控制与艺术的过度娱乐化 |
(二)新技术造成社会大众参与和艺术创作个性张扬 |
(三)技术与艺术的深度交互亟需艺术批评启蒙与理论的反思引领 |
三、技术服从和服务于艺术作品的审美境界表达与人类社会精神价值追求 |
(一)艺术作品创作是人类社会精神活动的最直接体现 |
(二)技术最终服务于表达作品的审美境界与精神追求 |
四、技术与艺术共同在携手创新中引领发展、面向美好未来 |
(一)技术艺术的协调统一是优秀作品的内在要求 |
(二)以人为原点展开对人类精神世界的描绘表达 |
(三)扎根传统紧跟时代创新形式携手传承与弘扬 |
本章小结 |
结论 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的学术成果清单 |
致谢 |
(7)西方神经美学的审美认知理论研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
第1章 导论 |
1.1 神经美学概论 |
1.1.1 神经美学的界定 |
1.1.2 神经美学的发展概况 |
1.1.3 神经美学研究所面临的问题 |
1.2 审美认知理论概述 |
1.2.1 审美认知理论的内涵 |
1.2.2 审美认知相关的大脑结构 |
第2章 审美欣赏中的认知加工理论 |
2.1 泽基对于审美认知理论的假想 |
2.2 雅各布森的审美认知研究 |
2.2.1 审美心理学框架 |
2.2.2 事件相关电位(ERP)研究 |
2.3 莱德尔的审美认知理论研究 |
2.3.1 审美欣赏和审美评判模式 |
2.3.1.1 模式的基本研究 |
2.3.1.2 模式的实证研究 |
2.3.1.3 信息处理模式 |
2.3.1.4 模式的后续改进 |
2.3.2 艺术欣赏分析的结构模式 |
2.3.3 性别和性取向对审美认知模式的影响 |
2.4 查特吉的神经美学审美认知模式研究 |
2.4.1 美的形成机制 |
2.4.2 视觉审美的神经科学整体框架 |
2.4.3 信息加工模式 |
2.4.4 审美三和弦模式 |
2.5 纳达尔的审美认知理论研究 |
2.5.1 审美体验的组合模式 |
2.5.2 审美偏好的初步机制 |
2.6 络赫尔对审美认知体验研究 |
2.6.1 审美知觉中感官驱动和认知驱动过程的相互作用 |
2.6.2 审美互动框架 |
2.7 派尔罗斯基的审美认知模式 |
2.7.1 审美体验中知觉、评价和情绪模式 |
2.7.2 维也纳艺术知觉组合模式 |
2.8 卡普其克的艺术审美认知理论 |
2.9 雷迪斯的视觉审美体验的统一模式 |
第3章 审美评价和创作理论研究 |
3.1 拉马钱德兰的审美认知原则 |
3.2 提尼奥的审美镜像模式 |
3.3 西力的审美理论研究 |
3.3.1 艺术家知觉优势的视觉运动系统模式 |
3.3.2 前运动系统对艺术家知觉分析和形式认知的作用模式 |
3.3.3 评价性知觉的模式 |
3.3.4 艺术的认知神经科学模式 |
3.4 西尔维亚的审美评价理论 |
第4章 文学、音乐和舞蹈的审美认知理论研究 |
4.1 文学中的审美认知机制 |
4.1.1 雅各布斯的审美认知理论研究 |
4.1.2 审美情绪的四方理论综合模式 |
4.1.3 散文小说的审美认知理论研究 |
4.2 音乐中的审美认知理论 |
4.3 舞蹈中的审美理论研究 |
4.3.1 舞蹈的运动神经美学 |
4.3.2 舞蹈的神经和生理行为功能研究 |
第5章 结论 |
5.1 影响审美认知的因素 |
5.1.1 主观因素 |
5.1.2 客观因素 |
5.2 西方神经美学审美认知理论模式比较研究 |
5.2.1 相同点 |
5.2.2 不同点 |
5.3 西方神经美学审美认知理论研究的意义和前景 |
5.3.1 研究的意义 |
5.3.2 神经美学审美认知理论研究的前景 |
参考文献 |
攻读博士学位期间的主要学术成果 |
后记和致谢 |
(8)高中生物理概念学习体验的调查研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究缘起 |
1.1.1 学习体验——高中生厌学现象的根本原因 |
1.1.2 学习体验——基础课程改革的要求 |
1.1.3 学习体验——具身认识理论的诉求 |
1.2 研究价值 |
1.2.1 理论价值 |
1.2.2 实践价值 |
1.3 概念界定 |
1.3.1 高中生 |
1.3.2 物理概念 |
1.3.3 体验 |
1.3.4 学习体验 |
1.4 文献综述 |
1.4.1 国内外关于学习体验的研究现状 |
1.4.2 国内关于物理学习体验的研究现状 |
1.4.3 对物理学习体验研究的总结与思考 |
第2.章 研究设计与研究工具 |
2.1 研究目标和内容 |
2.1.1 研究目标 |
2.1.2 研究内容 |
2.2 研究思路和方法 |
2.2.1 研究思路 |
2.2.2 研究方法 |
2.3 高中生物理概念学习体验问卷的初步编制 |
2.3.1 问卷编制的程序与原则 |
2.3.2 确定问卷的基本结构 |
2.3.3 确定问卷形式 |
2.3.4 问卷的初测 |
2.4 高中生物理概念学习体验初测问卷的整理和分析 |
2.4.1 初测问卷的整理 |
2.4.2 初测问卷的分析 |
2.5 高中生物理概念学习体验再测问卷的整理和分析 |
2.5.1 再测问卷的整理 |
2.5.2 再测问卷的分析 |
2.6 高中生物理概念学习体验正式问卷评估 |
2.6.1 信度检验 |
2.6.2 效度分析 |
2.7 高中生物理概念学习体验的访谈 |
2.7.1 访谈对象的确定 |
2.7.2 访谈提纲的编制 |
第3章 研究结果与分析 |
3.1 高中生物理概念学习体验的调查结果与分析 |
3.1.1 高中生物理概念学习体验情况的总体分析 |
3.1.2 高中生物理概念学习体验情况的差异分析 |
3.2 高中生物理概念学习体验的访谈结果与分析 |
3.2.1 高中生物理概念学习体验的访谈结果共性分析 |
3.2.2 高中生物理概念学习体验的访谈结果差异分析 |
3.2.3 高中生物理概念学习体验的访谈结果整体分析 |
第4章 研究结论与建议 |
4.1 高中生物理概念学习体验情况 |
4.2 对高中物理概念教学的建议 |
4.2.1 更新物理概念教学观念,关注学生学习体验 |
4.2.2 关注学生物理概念学习情绪,促进积极身份体验生成 |
4.2.3 引导学生概念学习的正确归因,促进积极元认知体验生成 |
4.2.4 营造积极物理概念学习氛围,促进积极环境体验生成 |
4.2.5 培养学生物理观念,在总体观念下生成概念的认知体验 |
4.2.6 恰当应用物理概念教学方法,促进身体体验生成 |
4.2.7 营造良好师生关系,促进积极概念学习体验生成 |
第5章 研究反思与展望 |
5.1 研究反思 |
5.2 研究展望 |
附录 |
附录一 高中生物理概念学习体验情况调查问卷(初测) |
附录二 高中生物理概念学习体验情况调查问卷(再测) |
附录三 高中生物理概念学习体验情况调查问卷(正式) |
附录四 高中生物理概念学习体验的访谈提纲 |
参考文献 |
在读期间研究成果 |
后记 |
(9)大学英语课堂的审美因素(论文提纲范文)
一、英语审美教育的必要性 |
二、英语语言的美学价值 |
三、英语审美教育模式的探索 |
四、艺术类院校的英语审美教育 |
(10)小学英语课堂休验式教学行动研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
(一)研究缘起 |
1.深化课程改革的需要 |
2.体验式教学符合小学英语学科教学要求 |
3.行动研究是促进教育理论向实践转化的有效方式 |
(二)研究的目的与意义 |
1.研究目的 |
2.研究意义 |
(三)文献综述 |
1.关于体验式教学的研究 |
2.关于教学行动研究的研究 |
(四)研究的思路与方法 |
1.研究的基本思路 |
2.研究的基本方法 |
一、概念界定及其理论阐释 |
(一)相关概念界定 |
1.体验式教学 |
2.教学行动研究 |
(二)小学英语课堂体验式教学行动研究的重要性和可行性 |
1.小学英语课堂体验式教学行动研究的重要性 |
2.小学英语课堂体验式教学行动研究的可行性 |
二、小学英语课堂体验式教学行动研究方案设计 |
(一)研究对象 |
1.研究对象的选择 |
2.建立良好的合作关系 |
3.研究身份的定位 |
(二)行动研究过程设计 |
1.研究过程 |
2.提出问题 |
3.问题归因 |
4.研究假设 |
5.行动计划制定 |
三、行动研究过程 |
(一)实施体验式教学行动前的准备 |
1.合作老师课程标准的学习 |
2.合作老师对体验式教学系统的学习 |
3.小学英语课堂体验式教学设计流程 |
(二)第一次体验式教学行动 |
1.体验式教学设计与实施 |
2.教学反思 |
(三)第二次体验式教学行动 |
1.体验式教学设计与实施 |
2.教学反思 |
(四)第三次体验式教学行动 |
1.体验式教学设计与实施 |
2.教学反思 |
(五)体验式教学设计与实施过程小结 |
1.小学英语听说课堂体验式教学过程 |
2.小学英语阅读课堂体验式教学过程 |
四、行动研究结果与反思 |
(一)行动研究结果 |
1.教师的发展 |
2.提升学生课堂参与度 |
3.增加了学生乐趣感与成功感,降低了学生焦虑与厌倦感 |
(二)小学英语课堂体验式教学行动研究反思 |
1.实施体验式教学的局限性 |
2.行动研究合作关系的反思 |
3.行动研究效度的思考 |
五、研究结论与建议 |
(一)研究结论 |
1.体验式教学行动研究提升教师教学能力 |
2.体验式教学增加学生学习英语的成就感,提高学习英语的内在动力 |
(二)研究建议 |
1.提升小学英语课堂体验式教学教师教学能力 |
2.小学英语课堂实施体验式教学的建议 |
参考文献 |
附录 |
后记 |
四、大学英语教学审美模式的构建(论文参考文献)
- [1]审美教育与大学英语教学[J]. 曹丽华,刘鹃. 海外英语, 2021(13)
- [2]论大学英语听力教学中审美能力的培养[J]. 李彬. 外语教育, 2020(00)
- [3]智慧学习环境下教育戏剧课程对师范生教师专业素质提升的实证研究[D]. 史册. 东北师范大学, 2020(07)
- [4]保罗·奥斯特小说的多维度跨界写作研究[D]. 邓玉洁. 暨南大学, 2019(02)
- [5]不同安置模式下残疾人高等教育体验的质性研究[D]. 汪甜甜. 西南大学, 2019(12)
- [6]技术发展与艺术形态嬗变的关系研究[D]. 楚小庆. 东南大学, 2018(05)
- [7]西方神经美学的审美认知理论研究[D]. 王延慧. 吉林大学, 2018(12)
- [8]高中生物理概念学习体验的调查研究[D]. 陆亚雯. 南京师范大学, 2018(12)
- [9]大学英语课堂的审美因素[J]. 向萌,孙燕. 才智, 2017(24)
- [10]小学英语课堂休验式教学行动研究[D]. 徐宇. 西南大学, 2017(02)